Acasa » Recomandate » Câștigătorul de două ori al lui Emmy, Danny Schmidt, vorbește despre o cauză și de ce alege bateriile lui Hawk-Woods

Câștigătorul de două ori al lui Emmy, Danny Schmidt, vorbește despre o cauză și de ce alege bateriile lui Hawk-Woods


Anunță-mă

Burbank, California (ianuarie 30, 2019) - În ultimii șapte ani, Emmy-premiat, directorul de fotografie Danny Schmidt sa stabilit ca o prezență dinamică în spațiul filmului de mediu - împerecherea în povești în profunzime cu imagini uimitoare. De la braconajul elefanților din Myanmar până la schimbările climatice și schimbarea nivelelor de gheață, nativul din Montana a lucrat cu unele dintre cele mai mari nume din spațiu, inclusiv Smithsonian, NASA, Netflix, PBS, National Geographic și multe altele.

Manios Digital sa așezat împreună cu Danny pentru a afla cum a început și despre viteza pe care o folosește pe teren.

FUGIND SALBATIC din Danny Schmidt on Vimeo.

Î: De cât timp ați filmat și cum ați ajuns în industrie?

Danny Schmidt (DS): Am fost profesionist de la 2011. Calea spre documentar Realizarea de filme era destul de obositor. Am studiat inițial știința - geologia, geografia, știința mediului - lucruri care m-au scos afară. Apoi, în timp ce căutam la întâmplare următoarea ușă în viață, am găsit un program AMF de la Universitatea de Stat din Montana, care era special orientat spre persoane cu medii științifice care voiau să lucreze în film. Am aplicat, am intrat, mi-am furat fundul (încă mai fac) și restul este istorie.

Q: Ați lucrat la câteva clipuri minunate de la braconajul elefanților din Myanmar la schimbările climatice în "procesul secolului", cum abordați fiecare dintre aceste lăstari? Este mai multă fugă și arma sau aveți în minte modul în care spuneți povestea?

DS: Mă apropii de fiecare lovitură cu un singur lucru în minte: ce trebuie să fac pentru a ajuta să spun cea mai bună și mai cinstită poveste posibilă. Aceasta informează tipul și stilul de acoperire pe care îl primim, modul în care abordăm personajele, locațiile etc. Asta mi-a spus că îmi place verité, fotografierea manuală. Există ceva despre interacțiunea dintre subiecți și cinematograf care creează sentimentul brut de intimitate și acces pe care publicul îl simte pe ecran. Cu toate acestea, îmi place și ocazia, în situații mai lente și mai controlate, să am timp pentru a crea fotografii, pentru a experimenta mai mult cu compoziția și alegerea obiectivului și pentru a crea un cadru care trebuie să fie studiat de public.

Q: Filmul tău, Running Wild, este împușcat frumos! Din păcate, nu ați găsit războiul, dar puteți vorbi despre stilul vostru. Ați planificat să utilizați fotografiile largi, deschiderea de timp pentru a evidenția izolarea și frumusețea munților?

DS: Mulțumiri! Am avut o echipă talentată care să lucreze împreună cu mine, o locație uimitoare și o poveste unică. O mulțime de elemente s-au adunat! Știam că am vrut să fuzăm cinematografia interesantă întâlnită în filmele de aventură / sport cu narațiunea strictă de a găsi o specie pe cale de dispariție critică. Am avut mari subiecte naturale în Craig și Sarah, care, pe lângă faptul că au fost deja implicați în proiectul științific, au fost răi și pasionați de alergători. Fotografiile largi au fost singura modalitate de a captura un peisaj atât de mare ca Munții Uinta și de a arăta cât de mici sunt cu adevărat oamenii într-un loc îndepărtat și sălbatic. Intervalul de noapte părea un neimportant pentru a adăuga la lista noastră de împușcături, pentru că atunci este momentul în care wolverine-urile își fac treaba.

Q: Puteți vorbi despre ultima călătorie pe care ați continuat-o? Pentru ce proiecte a fost și puteți vorbi despre lucrurile diferite pe care le-ați făcut?

DS: Am avut o cădere ocupată care lucra la diverse proiecte, toate având stiluri și estetici diferite. Dintr-o serie serioasă de docuri privind inegalitatea veniturilor din America, la un doc glossy despre pescuitul de zăpadă în New York, un film despre animale sălbatice care explorează conservarea pe terenuri militare. Deci, câteodată stau în spatele unui trepied, în dimineața devreme, așteptând un animal, iar alteori sunt complet încărcat cu Easy Rig după oameni din jurul orașului.

Q: Ce este în setul tău?

DS: Pentru cele mai multe doc lucruri am folosi un FS7, o varietate de Sigma și Canon primii, EasyRig, MoVI, câteva seturi de lavardă fără fir, Carton Focus 22, o grămadă de miniaturi Hawk-Woods V-Mount, câteva panouri LED și multe alte dispozitive de prindere, monitoare și suporturi. Pentru chestii legate de sălbăticie cu lentile lungi, eu trag, de obicei, pe RED pentru mai multă cranking și o rezoluție mai mare. Este o mulțime de lucruri pentru a vă deplasa în jurul aeroportului.

Q: Ai luat bateriile Hawk-Woods Mini V-Lok cu tine în această ultimă excursie. Ceea ce ai crezut?

DS: Hawk-Woods este un schimbător de jocuri. Serios. Sunt invidia prietenilor și colegilor mei pe set. Sunt mici, durează pentru totdeauna și se încarcă repede. Ce altceva ai putea cere într-o baterie? Ele sunt viitorul.

Q: Ce credeți despre dimensiunea bateriilor?

DS: Dimensiunea este înșelătoare. Ele sunt mici, dar super-puternice. Sunt foarte bucuros că HW conduce taxa (cu intenția de a veni în joc) în ceea ce privește micșorarea tehnologiei în pachete mai mici. V-mount-urile traditionale erau foarte mari si voluminoase. Cu TSA, care necesită acum toate bateriile să intre în pungile dvs. de transport, este esențial să luați cele mai mici și cele mai puternice baterii pe care le puteți găsi. Camera dvs. foto va funcționa toată ziua, iar spatele vă va mulțumi mai târziu.

Manios Digital este distribuitorul exclusiv american Hawk-Woods, trepiedul Cartoni și luminile Kinotehnik. Alăturați-vă la NAB 2019 și înregistrați-vă gratuit folosind cod LV2933. Pentru înregistrare, vizitați linkul aici.


Anunță-mă
G|translate Your license is inactive or expired, please subscribe again!